Пронађите свој уметнички предмет

Мокро у влажну: контрола воде

Мокро у влажну: контрола воде


We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

Овај чланак Дале Лаитинен о контроли воде при сликању мокри у мокро је адаптација чланка који се првобитно појавио у броју за март 2015. Туметнички часопис.

Акварел је ствар времена и разумевања ефеката насталих различитим количинама боје и воде на четкици. То знање долази са искуством; према томе, иако су бојање у мокро (наношење боје на влажну површину) и пуњење боја (мешање влажних боја на површини) две најосновније технике, оне су такође две од најтежих за савладавање. Чак и ако се неко време сликате акварелом, поновна пажња на ове технике могла би ваш рад превести на нови ниво.

Добијање осећаја четкице

Како стекнете искуство са четком, он постаје продужетак ваше руке и, према дефаулту, остатка тела, као и вашег уметничког осећаја. Добар кист чини посао сликања једноставнијим и омогућава да се поезија ваше уметности појављује с више лакоће.

Длачице повезане у фероле (метални омотач) стварају уске просторе који делују попут канала да носе воду између њих. Знајући колико воде има у вашој четкици је важно. Ако је кит (длаке или влакна) набрекао водом, он ће претопити папир, а боја ће се раштркати по површини.

Временски уметник упознаје осећај колико је четкица мокра или сува. Превише воде у четкици изазива цветање (види горњи пример) и неконтролисане области на већ влажној површини. Временом сам постао свестан тежине четкице, што ми говори колико влаге држи. Туфт даје још један траг. Натечени и сјајни чеп говори ми да је напуњен водом.

Када прво влажим папир и користим мокру у мокру технику, желим четку за воду тешку, али касније, током пуњења у боји или других техника за које је важно контролисање количине воде, постарам да влак буде влажан, али није потпуно загађен водом.

Одабир дебљине папира

Папир је традиционална површина акварела, мада све новији производи постају све популарнији, попут акварелних платна и иверица. У овом ћу чланку поједноставити ствари концентришући се на папир.

Користим Арцхес 300 лб. или тежи папир који је релативно густ, тако да се акварел равномерно распршује. Због дебљине папира, боја се суши спорије и даје ми више времена да користим технику мокро-у-влажно. Тањи папири раде добро; једноставно имају различите карактеристике, као што су брже време сушења.

Мокри показивачи на мокри папир

Приликом лакирања мокро у мокро, површина мора бити равномерно влажна, али не толико влажна да постоје локвице. Папир треба да има равномерни сјај на коме се не виде видљиви суви простори. Да бисте проверили, погледајте папир очима под углом ниским у односу на површину.

За влажење папира користим синтетичку четку од 3 инча натопљену водом. Неки уметници више воле да потапају папир у судопер или каду; међутим, ако папир оставите предуго у кади, вода ће уклонити величину (премаз који смањује апсорпцију), што отежава одржавање одређене обојене ивице, чак и након што се папир осуши.

Два пута три пута четкам воду на папир, чекајући након сваког наношења да се влага упије у папир. Површина треба да показује равномерну влажност од ивице до ивице. Исправљање влажности је ствар искуства. Нашавши хиљаде акварела, открио сам да је сазнање колико влажан папир мора постати друга природа.

Мокри у мокре пигменте

Обично залијепим акварел папир на даску коју држим под малим углом доњим ивицом према мени. Кад сам спремна нанијети боју мокру у мокру, четкицу напуним с врло мало воде, али на врх убацим пуно пигмента. Ако четкица има превише влаге, поплавит ће папир и разриједити прање, стварајући цвјетове. Превише мокра четкица такође отежава глатке ивице и прелазе.

Помоћу правилно натопљене четке могу додирнути врх на површини и боја ће се равномерно раставити без губитка интегритета ивице облика који правим. Ако схватим да је четкица пресуха, могу умочити њен врх у посуду за воду да подмажем пигмент и пустим да боја лакше тече на површину.

Можете користити технику мокро у мокро да обједините премазивање, направите меке ивице за елементе попут облака или дрвећа и створите расположење или атмосферски ефекат, попут магле или заласка сунца.

Смеше и облици који се пуне у боји

Пуњење у боји је слично раду са мокрим у мокро, али пуњење у боји користите на селективније начине - углавном за мешање боја. Често обојим облик једном бојом на сувом доњем слоју, а затим, док је облик још увек влажан, користим сушију четку да унесем нову боју. Две боје се спајају и затим суше. На овај начин постижем живахније смеше него што сам могао на својој палети, а такође могу створити и спонтанији осећај на мојој слици. Моја демонстрација корак по корак (одмах испод) показује како овај процес функционише:

1. Почетно прање и облици: Мокро у мокро премазивање или прање обједињује сцену, па сам прво насликао лагане, хладне тонове облачног неба и топле боје плаже. Затим сам, након што се папир осушио, почео да уводим облике структуре лешника и морске стијене. У те влажне облике напунила сам боју и пустила да се пигменти стапају. Допуштање боја да се одвајају заједно ствара живописнију површину.

2. Више облика у боји: Како је слика напредовала, додала сам више облика и додала више боја у структуру висећег дрвета. Такође сам се опрао у позадинским литицама, дозвољавајући бојама да се стапају, влажу у влажне.

3. Оштре ивице: Овај крупни план показује како сам своје подочњаке користио као основу за облике који ће се појавити касније. Подножје за прање било је суво, тако да су облици нанесени бојом набијени у боји задржали своје изразите ивице.

4. Суви доњи слојеви: Осликао сам Дрифтер'с Хидеаваи на целој локацији на плажи уз Наварро, у Калифорнији. Влага у атмосфери представљала је проблеме. Много пута сам морао пустити слику да се осуши под грејачем у свом аутомобилу пре него што сам могао да пређем на следећи слој. Да нисам чекао да се површина осуши, слика би можда постала мекана и блатна, без изразитих облика.

САЗНАЈТЕ ВИШЕ

  • „Коришћењем Гессо-а“ - бесплатни онлине савет од Дале Лаитинен-а
  • „Вредност за вредност“ - бесплатни мрежни чланак о утврђивању вредности у акварелу Дале Лаитинен
  • Ландсцапе Ессентиалс ин акварел - Погледајте преглед ДВД-а Дале Лаитинен-а.

ВИШЕ Ресурса за уметнике

  • Гледајте ликовне радионице на захтев на АртистсНетворк.ТВ.
  • Добијте неограничен приступ преко 100 књига са уметничким инструкцијама.
  • Онлине семинари за ликовне уметнике
  • Сазнајте како сликати и како цртати помоћу преузимања, књига, видео записа и још много тога из Нортх Лигхт Схопа.
  • Претплатите се на Магазин.
  • Пријавите се за билтен за е-пошту вашег Умјетника, преузмите БЕСПЛАТНИ број магазина.


Погледајте видео: МОМЕНТАЛЬНО РАССОСЕТ СЛИЗЬ и МОКРОТУ Простые РЕЦЕПТЫ для СПАСЕНИЯ ВАШИХ БРОНХОВ и ГОРЛА (Јун 2022).


Коментари:

  1. Wakeman

    Well done, it seems to me, this is the excellent sentence

  2. Morold

    По мом мишљењу грешите. Могу да браним позицију. Пишите ми на ПМ, разговараћемо.

  3. Lamandre

    придружујем се. Све наведено је тачно. Хајде да разговарамо о овом питању. Овде или на поподне.

  4. Doy

    То је једноставно неусклађена тема

  5. Keon

    This is a very valuable opinion

  6. Gojas

    This phrase is incomparable))), I like it :)

  7. Huntir

    Много хвала на подршци, како да вам захвалим?



Напиши поруку