Пронађите свој уметнички предмет

Сликање мултифигуре сцене са Маком Гинсбургом

Сликање мултифигуре сцене са Маком Гинсбургом


We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

Мултифигурна слика Незапослени требало је више од једне године времена и читав живот за замислити. Овај чланак Макса Гинсбурга, први пут се појавио у броју часописа 2013. за часопис.

Аутор Мак Гинсбург

Људско стање

Моја слика је одувек била везана за људско стање, у традицији Рембрандта, Гоје, Пасцал Дагнан-Боуверета, Педера Северина Крøиера, Илиа Репина, Јоакуина Соролла, Катхе Коллвитз и многих других. Као и они, осјећам да је придржавање истине, као и поштовање и саосећање, важна компонента уметности. Важно је то навести јер се сваки специфичан предмет који сликам темељи на овом суштинском веровању и дубоко се осећа.

Ин Незапослени (горе) бавио сам се питањем социјалне правде, сукобом добра и зла, не као метафором, већ као актуалношћу. На једној су страни стварни људи којима је потребно, а на другој су банке и корпорације. Да бих створио слику која би отеловала ову дихотомију, смислио сам линију незапослености с полицијом и баријерама за контролу и регулисање гомиле људи. У мислима ми је падала кривица на спашавању банака и корпорација, док обични људи постају бескућници. У исто вријеме корпоративни профит је порастао, превише људи је постајало сиромашније, а превише је незапослених. Ова економска неједнакост била је и јесте трагедија која се, имагистички, претворила у људе који су преусмерени у линију незапослености. У ширем смислу, ти људи су постројени, ограничени снагама привреде и друштва.

Почетни нацрти и дизајн

Прво сам направио цртеже оловком људи који чекају на линије да визуелизујем свој концепт. Затим сам нацртао скицу генералног дизајна: распоред фигура и њихову кореографију. Такође сам размишљао о реквизитима и позадини како бих помогао да изразим своје идеје.

Сликарске студије из живота

Било је важно стећи прави смисао људи на линији, сликајући их из живота. Ангажирао сам манекенке и тражио од пријатеља да позирају. Сваки је модел унео своју јединственост слике, за коју сам се надао да ће јој пружити дивну стварност. Уосталом, ред људи је заиста група људи, а не маса манекенки.

За ове студије, припремио сам Масонит (плоче од тврдог картона) слојеве гессо-а, а затим сам тонирао површину танким слојем сиве уљане боје да површина плоче постане непорозна. Сваки је модел позирао одвојено, осим у једном случају када се жена држала за руку мушкарца (види Естебан и Летициа горе).

Осветљење је било северно небо мог студија, што ми је омогућило постојану и концентрисану природну светлост, омогућавајући јачи осећај тродимензионалног облика и атмосфере, за разлику од сликања дневног светла на отвореном, где рефлектирајућа светла имају тенденцију да спљоштавају облике.

Композиционе скице оловака

Затим сам направио композицијску скицу оловке на основу студија сликарства које сам радио о моделима. Такође сам у први план укључио полицајца и пса, проширење полицијских баријера и још неколико бројки (страна 37, горе десно). Друга забринутост била је величина и позиција цифара. Добио сам неколико референца СВАТ полиције и грубо скицирао лик на левом предњем плану, знајући да ћу у каснијој фази имати позирање модела.

Ликови у Алегоричкој драми

У тим композицијским скицама додатно сам визуализовао свој концепт. Идентифицирам се са људима који су у овом случају "заостаци" који чекају на мрежи. С друге стране, моја слика полиције није била као заштитници људи, већ као извршитељи статуса куо. (Размишљам о сопственим искуствима на скуповима за грађанска права, маршима мира и штрајковима рада, где сам био сведок полиције како је непријатељски расположен према људима. Међутим, морам да кажем да је полиција мени била љубазна и корисна када сам не искориштавам своје право на протест. Такође их сматрам дијелом 99-постотних „неплатиша“, јер сигурно нису богати. Но, у овој улози покретача статуса куо, стављам их у сјену и скривам се они у својим униформама да разјасне мој симболички израз зла - уређај који су користили многи уметници, прошли и садашњи.) И мој концепт и моја композиција нису завршили тим скицама, већ су наставили да се развијају и мењају, јер је слика, на крају, живо искуство.

Решетка

На мојој композицијској скици 4 × 8 нацртао сам решетку од 1 инча за преношење цртежа на 40 × 80 платну. Потом сам купио ролну белгијског платна Цлаессенс са двоструким премазом, типа 13, што је помало глатка портретна површина. Наручио сам носила по наруџби с пречицама. Затим изрезујем платно из велике ролне платна, омогућујући додатна два центиметра да се протеже и причврсти платно на носилима. Затим сам на платну нацртао 10-инчну решетку дрвеним угљеном како бих лоцирао положај и величину фигура, а затим их лагано нацртао угљеном без икаквих детаља.

Блокирање из живота

Мој сликарски приступ је у основи алла прима, па сам почео да сликам великим кистом, концентришући се прво на веће облике.

Још једном сам тражио од модела да позирају за мене у мом студију. У већини случајева су се постављали као у студији. Сликала сам их директно из живота на великом платну (страна 39). Нисам копирао своју претходну студију јер је модел уживо имао толико више информација о гести, облику и боји. Осим тога, приликом копирања мање слике на већи простор, уметник мора измислити форму која често изгледа искривљено и неспретно, док посматрајући стварни живот, уметник може видети облике који постоје и могу се боље прилагодити већој слици .

Мој процес блокирања изведен је на традиционалан начин што сам научио од свог оца Абрахама Гинсбурга, портретног сликара који је студирао на Националној академији за дизајн раних 1920-их, када се вештини цртања и сликања још увек озбиљно предавала. Блокирао сам фигуре алла прима, мокро на мокро, великом четком (Рапхаел Парис дужи филци за косу серије 3573, бр. 4 до 10) како бих видео велике облике, облике и односе, избегавајући детаље. Прво сам танко фарбао помоћу терпеноида и убрзо након тога почео сам да користим ланено уље да бих фарбао боју по потреби.

Почео сам са првом особом из моје линије, Виктором, бившим студентом. Носио је уобичајену одећу и шешир, а ја сам га замолио да поверује да разговара преко мобитела. Прво сам га блокирао јер је свака особа на линији преклапала сљедећу особу. Пратио сам постављање на својој композицијској скици и сликао се само у масивним облицима, почевши од мрака и светла и полако почео уводити боју. Боја је важна, али секундарна је бојама и светлима у описном облику. У сложенијим композицијама ликова попут ове, препоручљиво је да се сликају масивни облици фигура пре него што развијете било који детаљ.

Друга фигура у коју сам блокирао била је Бетти, одличан модел и предивни доле приземни Њујоркер из Бруклина. Донијела је неколико промјена одјеће, али најважније је донијела њезину уличну личност. Рекао сам јој да погледа полицајца кога још морам блокирати.

Следећа два модела (страна 39, одоздо десно) су заправо плесачице; Замолио сам их да се обуку као да траже посао. Естебан је заузео позу поноса и одлучности. Замолио сам његову супругу Летицију да држи мужеву руку за пружање подршке. Након што сам сликала студију, замолила сам Летицију да преоблече хаљину у традиционалну латино фризуру.

Глумљење дела

За следећу особу сам првобитно сликала Маиу, руску манекенку из Лиге студената уметности, у мојој студији сликања, али није могла даље да позира, па сам ангажовала Марилин, монитор својих радионица. Обукла се као да тражи канцеларијски посао, обукла је торбу, носила слушалице и нагнула главу, као да слуша музику (страна 39, одоздо десно).

Затим је ту био Пат, човек са брадом, кога сам упознао на Окупирају Валл Стреету. Сада сам осећао да је шал (из студије, страна 37) превише драг, па сам га замолио да га уклони. Његова танка коса, његов безобличан став и стрпљив израз да је чекао линије много пута, помогли су да се изрази његов карактер и додају више значења мом концепту (види страну 40). Моју студију сам поменуо само за позивање Пат-а, али директно сам га блокирао из живота, што је резултирало природнијом, мушкијом позом.

Следили су Осцар, уметник и Цонние, модел из Лиге студената уметности. Усмерио сам Осцара да позира као да разговара с Цонние (види студија о уљу, горе лијево). Нажалост, за мене је добио грант за сликање у Шпанији, па сам морао наћи други модел. Срећом, Ски је био доступан. Ски-ова личност деловала је "цоол" и одлично се поиграла са Цонние, чији је израз у пози био анимиран. Цонние је позирала у пословном одијелу, што је била занимљива супротност Скиовој лежерној појави.

Додавање дијагоналне полицијске баријере

Затим сам почео да блокирам делове полицијске баријере, знајући да ћу их сликати као допуну бројкама (страна 40). Бројеви на линији били су мој главни интерес, па иако су полиција, пас и порекло били важни, били су споредни. Ове баријере одјекнуле су као уређаји за дехуманизацију за контролу и ограничавање људи, снажним дијагоналним дизајном који наглашава дијагоналу линије људи. Да бих овим дрвеним преградама пружио реалан осећај, ту и тамо сам бацио неке сенке и променио перспективу у односу на стопала људи, посебно на левој страни.

У том тренутку сам почео да развијам полицајца и пса. Унајмио сам СВАТ униформу и замолио Естебана да позира (страна 40). Униформа није баш одговарала, али било је довољно информација, па сам, уз мало маште, натерао на посао. Прво сам сликао цео лик, али нисам дозволио довољно удаљености или простора за полицијску баријеру, па сам официр повећао и приближио се равнини слике, обрезујући му ноге, што је учинило однос полицајца према људима драматичнији. Да бих полицајцу пружио злурад квалитет, ставио сам га у сјену стављајући даску надстрешнице изнад модела и тако бацио сјену на полицајца. Важно је напоменути да ова слика није натуралистички или новинарски призор, већ симболички израз сукоба добра и зла или „не-добра“ и „имања“. Према томе, слика полиције коју сам сликао само је симболика једне од његових улога: наметање интереса богатих и моћних.

За сликање пса поменуо сам фотографију, праксу која се користи од средине 19. века, а која је у уметности успела да постигне већи натурализам него претходних векова (видети Дагнон-Боуверт, Зорн, Еакинс итд.)

Тада сам почео да блокирам у Линдсеи, студенту уметности који студира рестаурацију уметности (страна 40). У мојој студији је носила црни капут и чизме, али ја сам желела да у хладу буде контраст са припадником СВАТ-а, па се пресвукла у шарену хаљину и џемпер како би позирала за улазак. Ухвативши уметнички јастук, носећи наочаре са повученом косом, постала је још једна од ових угледних особа које траже посао.

Позадина сцене

Желео сам да имам више светлосног простора са леве стране и тамнијег простора са десне стране, али била ми је потребна референца. Фотографирао сам фасаду банке, симбол корпоративног богатства, у 57. улици на Менхетну, која је постала моја суштинска референца у позадини. Почео сам да блокирам у мрачном простору улаза у банку, али сам тада приметио да се мој низ људи нагло завршио; морало је да прође поред полицајца на левој страни слике. Прегледао сам референцу остатка и угледао сузе два незапослена мушкарца који су изгледали тачно за крај моје линије.

Алла Прима Сликање Финализирање

Блок-ин је у основи био недовољно подбојен. Моје последње сликање почело је другом алла прима бојом, практично преко блока, користећи моје велике четкице. Измијешала сам један облик у други, сликајући мокро на мокро. Одређене боје су више или мање прозирне, тако да је подвлачење блока пролазило у различитом степену. Сликала сам што је више могуће помоћу својих већих четкица, чак и када бих почела да сугеришем мање облике. Да би се добио натуралистички еф

фект, сликајући праву вредност, уместо да се орекујете малим сабором, делује добро. Мешање великом четком на мокрој површини фарбе створиће глаткији облик, богатство боја и сликовито сликање, као што је то био случај са Рембрандтом, Велазкуезом, Саргентом и другим старим мајсторима.

„Шта видите, а не шта знате“

Али највише ме је занимало пажљиво проматрање. Како су мој отац Абрахам Гинсбург и његов учитељ Цхарлес Хавтхорне 1920. године рекли: „Сликајте оно што видите, а не оно што знате.“ Другим речима, оно што ја видим, а у ствари оно што сви виде, су апстрактни облици, тонови, боје и односи који када сликани, чак и на врло сликарски или импресионистички начин, изгледају стварно и природно. Чим сликамо форме које знамо или смо упамтили, сликамо стереотипне формуле које изгледају неспретно и контрирано. Реалистична слика је однос хладних и топлих мешавина боја, које заједно са тоном или вредностима стварају илузију тродимензионалног облика у атмосфери (помислите, на пример, Рембрандта).

Зброј и однос његових делова

У завршној фази, обојио сам један по један део до завршетка или близу завршетка, јер сам желео да користим да се мокра слика мокро, тако да би сваки део слике зацвилио и на крају се равномерније осушио. На пример, пребарио сам главу до краја, а затим префарбао део фигуре одмах испод главе - а затим прешао на други део. Али наравно, те области сам поново разгледао и сликао како су се други делови слике развијали. На крају, укупна слика није збир њених делова, већ однос њених делова.

Ово је такође било изузетно важно чак и када сликате мали део или главу. Однос дела те главе према другом делу био је критичан у сваком погледу - пропорција, вредност и тон итд. Приликом сликања једног дела увек сам гледао остале делове да видим да имам правилан однос; међутим, понекад сам у тим односима уносио промене. На пример, референца за пса била је на сунцу, али ја сам га сликао у хладу у складу са мојим концептом. Затамнио сам подручја на земљи и ноге људи на левој страни како се не би супротставили и надметали се са главним светлима људи и полицијском баријером. Променио сам руку полицајца да бих био у сенци ради концепта; за то сам користио првенствено изгарану јантарну, ултрамарин плаву и мало титанијум-беле (није баш стереотип о „локалној“ боји коже).

Неизбежна прилагођавања

Слику сликарства сматрам живим бићем, а не исцртавањем плана. Преиспитивање, развијање и прилагођавање део је мог процеса. Сваку сам фигуру пребојила више пута. Вицтор (први на реду) био је премален и превисок, па сам га пребарио. Такође сам променио коверат који је Естебан држао у ваљани папир. Мерилинова рука стезала је торбу, што је створило нежељени дизајн, па сам јој преиспитао руку и руку тако да се чинило као да гестикулира музику коју слуша (види горе). Марилинину главу сам такође пребарила да изгледа пропорционално мање и посветлила нијансу на њеном лицу ради веће транспарентности. Ноге Ски и Цонние требало је да се продуже, али морао сам још увек да дам простор за полицијску баријеру - перспективни проблем који настаје када сте преблизу моделу.

Много пута сам прерадио пропорције пса и затамнио тон да бих га ставио у хладу. Држећи снажни дизајн полицијске баријере, увео сам неки контрапункт у облику вертикалних сенки. Радио сам тон позадине, на левој страни слике, да будем лаган, али не тако лаган као полицијска баријера. У ствари, насликао сам лагане облике људи, позадину зида и полицијску баријеру да бих се хармонизио, стопио и супротставио. За разлику од варијација људи на линији, СВАТ полицајци су стално у хладу, али ја сам задржао транспарент у сенци за описивање текстура - кацига, униформа, рука итд. И исто важи и за полицајца и за улаз у банку на десна страна слике.

Да ли је сликање завршено?

Када је слика завршена? Ваљда кад је савршена. Али савршено се никад не догоди. Осврнем се на толико мојих слика само да откријем да је неки део требао бити разрешен другачије или је цртеж погрешан, итд. Током последњих неколико недеља ове слике стално сам мењао делове, чак и кад сам мислио да је то учињено. Неки кажу да се ради кад потпишете своје име, па сам потписао своје име.

(Погледајте завршену слику Гинсбурга Незапослени при врху странице.)

САЗНАЈТЕ ВИШЕ

  • Погледајте преузети е-магазин „Како нацртати људе: цртање портретом у графиту и дрвеном угљу“.
  • Прочитајте мрежни чланак „Како Давид Јон Кассан слика портрете уља.
  • Погледајте бесплатни преглед дневне ДВД радионице Артистс Мастеринг Портретно цртање са Сусан Лион.
  • За више информација о Мак Гинсбургу, кликните овде.

ВИШЕ Ресурса за уметнике

  • Гледајте ликовне радионице на захтев на АртистсНетворк.ТВ.
  • Добијте неограничен приступ преко 100 књига са уметничким инструкцијама.
  • Онлине семинари за ликовне уметнике
  • Сазнајте како сликати и како цртати помоћу преузимања, књига, видео записа и још много тога из Нортх Лигхт Схопа.
  • Претплатите се на Магазин.
  • Пријавите се за невслеттер Нетворк Умјетника, преузмите БЕСПЛАТНИ број часописа.


Погледајте видео: Маковый пирог - кекс. Сдобная, нежная выпечка с маком. (Јун 2022).


Коментари:

  1. Arashikus

    Мислим да извршите грешку. Хајде да разговарамо о томе. Пишите ми у ПМ.

  2. Frayne

    I'll say thank you too!

  3. Bearacb

    Правите грешку. Могу да браним свој положај. Пошаљите ме у ПМ, разговараћемо.

  4. Toli

    По мом мишљењу, то је занимљиво питање, учествоваћу у дискусији.

  5. Sullimn

    And what would we do without your brilliant idea



Напиши поруку