Цртање

Беионд Дравинг Басицс: Цртање табли за филмове о браћи Цоен

Беионд Дравинг Басицс: Цртање табли за филмове о браћи Цоен


We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

Охајски уметник Ј. Тодд Андерсон однео је свој талент за цртање у Холивуду и, као уметник из матичне плоче, постао део награђиваног тима за прављење филмова Цоен Бротхерс, креирајући плоче за приче за такве филмове као Подизање Аризоне и Нема државе за старце.

Аутор: Линда С. Прице

Браћа Цоен снимају призоре који су веома блиски цртежима Ј. Андерсон-а, а који изгледа као да не постоји у озбиљнијој кинематолошкој представи; Андерсон каже да се једноставно труди да у сваку сцену унесе што више осећаја акције.

Ј. Тодд Андерсон скромно себе описује као "момка који црта филмове", али зато што филмови укључују готово све познате филмове браће Цоен - укључујући Нема државе за старце, који је освојио награду Академија за најбољу слику 2008. године - његов посао уметника на сцени знатно је престижнији од тога. „То је права практична примена вештина цртања“, наставља он, објашњавајући да иако већина данашњих филмова користи матичне плоче само за важне сцене, Етхан и Јоел Цоен воле да прикажу све, што значи да Андерсон ствара чак 1.000 цртежа за један филм.

Његова улога, истиче, мање је креативна него интерпретативна. Он чита сценариј месец или два унапред, а затим у канцеларији у Њујорку упозна „дечаке“, како их назива, и они почну од прве стране. Јоел има листу снимака, а Етхан је већ урадио скице са сличицама. „Водим дикцију и покушавам да им обезбедим јасну визију“, објашњава Андерсон. „Улазим у њихове главе, покушавам да схватим о чему размишљају и ставим то на папир. Увек покушавам да цртежи буду њихови, а не моји. " Док разговарају, Андерсон црта. „Као да снимају филм испред мене“, каже он. „Кажу ми снимке. На шалтеру радим брзе и лабаве цртеже оловком Схарпие - један до три цртежа на листу обичног папира за везање. Покушавам да успоставим скалу, заробим угао, идентификујем лик, подузмем акцију. “

Његове вештине слушања су важне колико и знање како цртати, уметник то брзо истиче. „Понекад морам да постављам питања како бих постигао оно што желе, али више волим да њихови умови теку. Не желим да их успорим. Могу да направим два или три поступка пре него што одобре. Одбачени одлазе на под. За сваки цртеж потрошим од 10 секунди до минуте - у зависности од тога колико смо кафе попили. Они су криптични цртежи - неки су само неколико грубих црта - али представљају где идемо. " Такође води белешке, користећи технике удруживања речи, како би брзо умањио информације и не прекршио непристојни темпо процеса.

Андерсон процењује да ствара 20 до 30 цртежа у с

Широке, беле стрелице на овом цртежу означавају смер камере, док мале, црне стрелице показују кретања глумаца или предмета у сцени. Андерсон објашњава да он ставља тачку на хлађење околине и људи у свакој ноћној сцени како би подсетио екипу на услове са којима ће се суочити. Реч „потезање“ указује да ће камера наизглед повући глумца напред док корача. Имајте на уму како је Андерсон у почетку ставио пуно тамне мастиле на далеку позадину, а затим је неколико пута залепио ван. „Морам да учиним да слика делује“, каже он једноставно. "Направим тамна или бела подручја нешто црне боје коју сам оставио - све што је потребно да би цртеж пренео шта се дешава на сцени."

ессије, коју потом однесе кући и проналази на светлосном столу. Будући да не може нужно поновити енергију или хитност оригиналног цртежа, сматра да је ефикасније ући у њих. Затим ради на томе да цртеже учини чвршћим, уреднијим и свеобухватнијим додајући, на пример, детаље лица из своје банке визуелне меморије. Такође додаје референтне тачке, попут аутопута или комада намештаја који су кључни за снимак. Следећег дана он црта цртеж коенима и на лицу места врши било какве ревизије које желе. Након што цртежи буду одобрени, мушкарци настављају са новим сценама тог дана.

Андерсонов рад се не завршава када филм крене на локацију. И даље шета уоколо са оловкама, бележницом и међуспремником, а његов светлосни сто је инсталиран у производној канцеларији. Ово је прилика да се његовим цртежима дода више детаља. Постављањем питања може открити од професионалаца какву ће врсту пиштоља користити неки лик или открити детаље на намештају и тапетама од постављеног украситеља. Сједење на састанцима у костиму осигурава да одећа коју он представља буде тачна. „Што више информација могу добити на папиру“, објашњава он, „боља ће бити комуникација на сету“. У овој фази такође покушава да добије личности глумаца, тако да то нису само анонимне, безразложне личности. (Ово је, признаје, када је његов мали електрични гумица најприкладнији.) Док ради, веома је свестан вредности, покушавајући да уведе што више у цртеж. Последњи корак је употреба мастила и четкице за додавање најмрачнијих мрка, попут сенки, које се не могу произвести његовим фаворизованим 3Б оловкама. То му пружа дубину и омогућава му да усмерава поглед гледаоца на страницу и креира узастопне радње - открива да се људи фокусирају на стрелу док прелиставају књигу цртежа. Даље су његови цртежи фотокопирани и шефови одељења добијају густу компилацију. Комплетан филм са причом објављен је екипи отприлике једну до две недеље пре него што започне снимање. Сада, будући да се плоче с причама тачно подударају са списком снимака, сви - од помоћника режисера до помоћног човека - одмах имају добру идеју где иду.

Имајте на уму како је Андерсон истакнуо утицај пуцања на звучне ефекте цртањем Сетуп 43А, што је пресудно за крај снимка (Б), у коме се гледиште мења из нашег у лик који улази у кадар. "То је класични прелаз из субјективног снимка у објективни", каже Андерсон.

Уметник назива своје методе „старомодним, али ефикасним“, објашњавајући то: „Проблем са рачунаром је у томе што на крају имате сет упутстава; то никада не постаје уметничко дело у руци. " Признаје, међутим, да му се свиђа практичност рачунара и на крају може радити на једном. Такође свој рад описује као "ефемерно", наглашавајући да је филм који се рачуна.

Па како је Андерсон завршио са овим послом из снова? Увек је знао цртати, вештајући цртајући ликове из стрипова, сцене из телевизијских емисија и фудбалских игара - учио се анатомији цртајући акционе сцене Цлевеланд Бровнс-а. Даљња инспирација долазила је црно-белим цртежима у Луда магазин. Касније се прошао кроз Државни универзитет Вригхт, у Дејтону, Охајо, и зато што је од дјетињства био прикачен за филмове - понекад остајући цијелу ноћ да би гледао старе на ТВ-у - студирао је филм. "Сви они добри стари филмови које сам волио били су боардбоард", објашњава он, и док је правио студентске филмове открио је своје да су се лакше окупљали и били су боље организовани када их је написао.

По завршетку студија Андерсон се упутио на запад у потрагу за филмским послом, тачније сторибоардом, и завршио радећи на филмовима направљеним за ТВ у Тексасу. „Страшно“ је како се сећа посла који је плаћао 300 долара недељно за 60 или 70 сати рада, где је морао да ради све и викао је сваки дан. Тако је отишао у Аризону да упозна браћу Цоен. „Молио сам се за посао“, каже он. "Било им је жао дечака из Охаја и дали су ми га." Почео је да ради са њима Подизање Аризоне и од тада је снимао све њихове филмове. "Гледање Подизање Аризоне на великом екрану приликом прегледа је било невероватно искуство “, каже он. „Ништа се пре или после не пореди. Видети како моји цртежи црних линија оживљавају, било је узбудљиво. "

Обратите пажњу на то како је све горе пуцало из филма Но Цоунтри фор Олд Мен
подудара се са цртежом Бок Ц.

Андерсон и филмови су се добро уклопили. „Цртао сам целог живота, али никада нисам остварио ништа као уметник, јер нисам имао смер“, признаје Андерсон. „Филмови су ми давали рокове и смер који ме је учинио бољим уметником. Непрестано покушавам да будем бољи. Волим да цртам. Свиђа ми се изазов снимања филма и постизање режисерових идеја. То је скоро као представа. " Каже да су га такође инспирисали такви уметници као што је Норман Роцквелл, који је наставио да црта и слика до краја свог живота. Није да Андерсон има много времена за сликање; себе сматра "човеком са оловком и мастилом". Ни он не црта без сврхе, иако признаје да повремено црта људе на салвете у баровима. „Плоче с причама раде на многим неочекиваним стварима“, додаје он, подсећајући да је био у саобраћајној несрећи и да је догађај постављао полицији. Такође су се показали корисним у тумачењу снова.

На питање како да постанете уметник у књизи филмова, Андерсон нема магично решење осим да проучи пуно добрих филмова и разумете како они функционишу, развијате своје цртачке вештине и напорно радите. И будите довољно срећни да пронађете некога ко снима филм.

Овај низ је „класично откривање, два праска“, каже Андерсон, што значи да ће два цртежа за један снимак ефикасно пружити кључни аспект радње одвијања гледаоцу..

О уметнику
Ј. Тодд Андерсон одрастао је близу Даитона, Охајо, где и данас живи. У средњој школи је рано стручно усавршавао уметност и наставио да студира на Државном универзитету Вригхт у Дејтону. По завршетку студија почео је да ради у филмском бизнису, а 1985. започео је разбијање прича за браћу Цоен Подизање Аризоне и од тада је снимио сваки свој филм, укључујући Нема државе за старце, добитник четири награде 2008, укључујући и најбољу слику. То је посао за који тврди да га је добио случајном комбинацијом упорности и среће - да је на правом месту у право време. "Браћа Цоен су разлог због којег се бавим овим послом", каже он. Радио је и на филмовима других филмских стваралаца, укључујући Георгеа Цлоонеија Исповест опасног ума и Леатхерхеадс. Остали кредити укључују Литтле Ман Тате, породица Аддамс, тражи и уништава, и Тхе Степфорд Вивес. Андерсон и Георге Виллеман, који су филмски архивисти Конгресне библиотеке, имају недељну радио емисију на ВИСО 91.3 ФМ у којој разговарају о ономе што сматрају савршеним филмовима. Емисије се могу преузети са њихове веб странице ввв.перфецтмовие.нет или путем иТунес-а и НПР подцастинга.

Узми Цртање С тобом било где. Било када!


Лето 2011 издавање уметности Роунд Л

Аутор: Вхитфиелд Ловелл
2006-2011, угљен на папиру са
приложена картица, 12 к 9

Ваш часопис постаје бољи са сваким бројем и релевантнији је за наш курсни рад што га више користим.
- Јохн Рисе
Професор, Саваннах Цоллеге
уметности и дизајна

Без обзира да ли похађате уметничку школу, вежбате самостално цртање или сте искусни уметник, Цртање магазин је једини ресурс који ће вам пружити обиље инспирације како бисте вам помогли да уметност постанете снажни темељи. Уз прекрасна уметничка дела створена од графита, угља, бојица, обојене оловке, пастела и других материјала, Цртање је ресурс за који сте сигурни да се поново односи на време и време. Нећете хтјети пропустити ниједан проблем. Зато резервишите читаву годину (4 броја) Цртање данас и одаберите формат који најбоље одговара вашем животном стилу - Принт или Дигитал!

Са претплатом на Цртање хоћеш:

  • Научите технике о томе како цртати активне, животне фигуре.

  • Откријте начине за мешање медијума и цртајте разним материјалима.

  • Пронађите детаљне упутне дијаграме о основама цртања; погодно за било који ниво вештине.

  • Научите како да створите драматичне сенке, истакните и додајте суптилне детаље.

  • Изложите се новим идејама о стварању и приказивању ваше уметности.

  • Открићете и грациозну уметност многих уметника, упознаћете материјале и технике које користе, шта или ко их инспирише.

Добијте све то и још више помоћу претплате на Цртање. А сада смо вам понудили свој избор формата! Набавите традиционалну верзију исписа или набавите нову дигиталну верзију и узмите Цртање са вама било где!

У потрази за изгубљеним временима
аутор: Кате Саммонс
2007, дрвени угаљ, 20 к 25


Са дигиталном претплатом то можете

зумирајте да бисте повећали фонт или видели детаље на истакнутом цртежу.

Цртање основа: знање како извући форме из тог уговора
на местима и проширити се на другим, уметник може тачно приказати
много сложених, природних облика, укључујући људску фигуру.

Дигиталном претплатом добијате сву инспирацију и корисне технике Цртање је познат по томе, али сада га можете имати са више свестраности и практичности! Можете приступити свом Цртање часописи с било којег мјеста са Зинио-ом, највећим свјетским дигиталним киосцима и књижарама.

  1. Одмах се испоручује у мапу Примљено - Нема чекања!
  2. Читајте код вас погодностсад можете да донесете све своје копије са собом
    Викенд са Мастерсима, на одмору, током путовања или се опустите и прочитајте их у кревету!
  3. Увеличати да бисте видели детаље у уметничким делима за које сматрате да су интригантни.
  4. Брза претрага сваког издања помаже вам да пронађете уметника, медијума или оглашивача којег тражите!
  5. Кликните на веб локације и адресе е-поште на одмах долазе до аутора и оглашивача.
  6. Уштедите собу - Нема више часописа који би заузимали простор на столу или ормарићима. Уштедите тај простор за ваше уметничке потрепштине!
  7. Архивирајте све своје проблеме на једном месту -никад више не замерите проблем!

Никада више нећете бити без својих омиљених упутстава, демонстрација или инспирације! Приступите својој дигиталној претплати на рачунару, Мац-у, иПаду или Андроид уређају помоћу Зинио, највећег светског дигиталног киоска и књижара.


Погледајте видео: FAST TRACK TO BETTER DRAWINGS (Јун 2022).


Коментари:

  1. Aethelmaer

    Нисте у праву. Уђите, разговараћемо о томе. Пишите ми на ПМ, ми ћемо то средити.

  2. Zulkikus

    Познати стил.

  3. Perrin

    Чини ми се да је то добра идеја. Слажем се са тобом.

  4. Elliston

    Саветујем вам да покушате да претражите гоогле.цом

  5. Qasim

    I am sure, sorry, but you could not give a little more information.

  6. Oko

    Веома вредна фраза

  7. Voodoosar

    What to do in this case?



Напиши поруку